为了让全球听众更好地理解单曲中的文化元素，晚星娱乐与各大音乐平台合作，推出“跨文化音乐解析”专题。在Spotify上，用户点击《crossgtheStars》的“幕后故事”按钮，就能听到泰勒与苏晓讲解“古筝与吉他融合的灵感”；在qq音乐上，《breakthewall（韩语版）》的歌词页面标注了“中国大鼓”“janggu”等乐器的介绍，还附带了两种鼓的演奏视频。
“很多外国听众在评论里说，‘因为这首歌，我开始了解古筝’‘想知道janggu是什么乐器’，”苏晓说，“这种‘听歌+学习’的传播方式，让音乐成为了‘文化科普的载体’。”
平台还发起了“#crossgtheStarschallenge”“#breakthewalldance”等互动活动。在tiktok上，全球网友用《crossgtheStars》的旋律，拍摄“自己与不同文化朋友的故事”；在Instagra上，舞者们用《breakthewall（韩语版）》的节奏，创作“融合东方武术与街舞”的舞蹈视频。其中，一对中德情侣用古筝与手风琴演奏《crossgtheStars》的视频，获得了超过500万点赞，被泰勒转发并评论“这就是音乐的力量”。
《crossgtheStars》还被国际公益组织“全球青年交流联盟”选为“跨文化交流”项目主题曲。该组织在全球发起“音乐笔友计划”，让不同国家的青少年通过“创作音乐片段”的方式交流，而《crossgtheStars》的旋律则成为了“交流的通用语言”。
“我们收到了来自20多个国家的青少年音乐作品，”联盟负责人艾米丽说，“有巴西孩子用桑巴节奏改编《crossgtheStars》，有印度孩子用西塔琴弹奏歌曲旋律，这些改编作品不仅充满创意，更展现了‘跨文化交流’的可能性。”苏晓与泰勒还参与了该组织的“线上音乐课堂”，通过直播教全球青少年弹唱《crossgtheStars》，鼓励他们“用音乐认识世界”。
《breakthewall（韩语版）》则与“国际潮流文化节”合作，成为文化节的“主题曲”。在首尔、北京、纽约的文化节现场，大屏幕循环播放单曲V，舞台上则有来自不同国家的舞者，用“传统舞蹈+街舞”的方式演绎歌曲，吸引了超过10万名观众参与，进一步扩大了单曲的影响力。
两首跨文化单曲的成功，不仅为晚星娱乐带来了商业收益（首月版权收入突破8000万元），更在全球音乐行业引发了“跨文化融合”的热潮。不少国际唱片公司纷纷效仿，推出“K-pop+中国风”“乡村音乐+非洲节奏”等合作项目；音乐平台则专门开设“跨文化音乐专区”，收录不同国家的融合音乐作品。而系统的反馈，也让林晚星更加坚定了“用音乐连接全球”的方向。
“以前，‘全球音乐’往往意味着‘西方音乐的全球传播’，而《crossgtheStars》与《breakthewall（韩语版）》证明，东方音乐也能成为‘全球共鸣的核心’。”《billboard》音乐评论员马克说。《crossgtheStars》中古筝与乡村音乐的融合，被评为“2025年最具创新性的音乐搭配”；《breakthewall（韩语版）》则被认为“为K-pop与中国嘻哈的融合提供了新范式”。
中国音乐家协会也对两首单曲给予高度评价：“苏晓与陆哲的尝试，打破了‘东方音乐只能作为“点缀”’的偏见，让中国传统乐器成为‘跨文化音乐的核心元素’，这不仅是对中国音乐的推广，更是对‘全球音乐多样性’的贡献。”
当《crossgtheStars》进入Spotify“全球热门歌曲榜”前十，《breakthewall（韩语版）》首周播放量破1亿，公益联动项目覆盖全球50万青少年时，林晚星正在北京的“跨文化音乐论坛”上分享合作经验。这时，她的脑海里响起了系统的提示音：
【检测到宿主主导的国际音乐合作项目取得显着成效，两首跨文化单曲获得全球听众与行业认可，推动跨文化交流与公益实践，触发“国际音乐合作成功”奖励。】
【获得奖励：爱意值
点（来自全球听众支持、国际公益组织认可、音乐行业好评）。当前剩余生命值：1994天5小时（此前1944天5小时+50天=1994天5小时）【解锁新任务：【1年内，发起“全球跨文化音乐联盟”，联合中、美、韩、英等15个国家的顶尖唱片公司与音乐人，打造“跨文化音乐创作基地”；同时，策划“跨越星辰”全球巡回音乐会，邀请苏晓、泰勒?斯威夫特、陆哲、权志龙等合作艺人参与，在20个国家开展融合音乐演出，推动全球音乐文化深度交流】，任务奖励：积分
点、爱意值
点，解锁“国际唱片业协会合作权限”（可参与制定全球跨文化音乐行业标准）。】
林晚星在论坛上结束分享时，台下响起了持久的掌声。来自不同国家的音乐人纷纷举手提问，有人询问“跨文化音乐创作中如何平衡文化特色与全球共鸣”，有人好奇“如何推动传统乐器在流行音乐中的创新应用”——这些问题，正是她多年来一直在探索的方向。看着台下专注的眼神，林晚星忽然意识到，这两首单曲的成功，早已超越了“作品本身”，成为了一扇“打开跨文化音乐交流的大门”。
“以前，我们总在思考‘如何让中国音乐走向世界’，但现在发现，‘走向世界’不是单向的输出，而是双向的对话。”林晚星在回答提问时说，“苏晓与泰勒的合作，不是‘古筝为乡村音乐伴奏’，也不是‘吉他为东方旋律点缀’，而是两种音乐平等地对话、融合，最终诞生出一种全新的、能让全球听众共鸣的声音。这才是跨文化音乐的真正意义——不是谁同化谁，而是在差异中寻找共通，在共通中展现差异。”
此次国际合作的成功，也为晚星娱乐的全球化布局奠定了坚实基础。在单曲发布后，美国环球唱片、韩国YG娱乐等国际唱片公司纷纷提出深度合作意向，希望共同开发“跨文化音乐Ip”；甚至有好莱坞电影公司主动联系，邀请苏晓、陆哲为其新电影创作融合风格的主题曲。“晚星娱乐已经从‘中国的娱乐公司’，逐渐成长为‘具有全球影响力的跨文化内容创作者’。”公司cEo王鹏说，“这两首单曲的成功，让我们看到了‘音乐无界’的巨大潜力，也让我们更加坚定了‘以文化融合为核心’的发展战略。”
对于林晚星而言，解锁的新任务“全球跨文化音乐联盟”，是将“音乐对话”升级为“行业生态”的关键一步。“现在的跨文化音乐合作，大多还是‘点对点’的艺人合作，缺乏系统性的行业支持。”林晚星在后续的联盟筹备会议上说，“我们发起‘全球跨文化音乐联盟’，就是要搭建一个‘资源共享、经验互通、标准共建’的平台——让不同国家的音乐人能更便捷地合作，让传统乐器的创新应用有更多技术支持，让跨文化音乐的版权保护有更完善的标准。”
为了推动联盟落地，林晚星团队还计划与国际唱片业协会合作，共同编写《跨文化音乐创作指南》，从“文化尊重”“元素融合”“版权分配”三个维度，为全球音乐人提供可参考的行业规范。“比如在‘文化尊重’方面，指南会明确‘如何正确使用其他文化的音乐元素’，避免‘文化挪用’；在‘版权分配’方面，会提供‘跨文化合作单曲的版权分成模式’，保障不同国家音乐人的合法权益。”联盟筹备负责人说。
在“跨越星辰”全球巡回音乐会的策划中，林晚星还加入了“文化科普”的环节——在每场音乐会开始前，会播放简短的纪录片，介绍当晚演出中用到的传统乐器与文化背景；在演出间隙，艺人会分享跨文化合作的幕后故事，让观众不仅能“听音乐”，还能“懂音乐”。“我们希望音乐会不仅是一场‘听觉盛宴’，更是一次‘文化交流之旅’。”林晚星说，“比如在纽约的演出中，苏晓会用古筝弹奏美国乡村音乐，泰勒会用吉他演绎中国民歌，让观众在熟悉的旋律中，感受不同文化的魅力。”
当天晚上，林晚星收到了泰勒发来的视频消息——视频里，泰勒正在纳什维尔的录音棚里，教当地的孩子们用吉他弹奏《crossgtheStars》的片段，孩子们的脸上满是笑容。“你看，音乐真的能连接所有人。”泰勒在视频里说，“期待我们在全球巡回音乐会上的再次合作，让更多人听到‘跨越星辰’的声音。”
林晚星看着视频，嘴角露出了微笑。她回复道：“这只是一个开始，未来，还有更多的‘星辰’等着我们一起跨越。”
窗外，北京的夜空格外明亮，仿佛有无数颗星星在闪烁。林晚星知道，这场“用音乐连接全球”的旅程，还有很长的路要走，但只要始终坚守“文化融合”的初心，就一定能让更多人感受到“音乐无界”的力量，而她的生命价值，也将在这一次次的“跨越”中，得到更璀璨、更深远的升华。