杭州录制基地的喧嚣随着夜幕降临而渐渐平息，但位于市中心的“仲基制作”总部大楼，特别是三楼的后期制作中心，却灯火通明，如同白昼。首期《狂奔吧，兄弟！》超过200tb的原始素材，如同汹涌的潮水，涌入了这里数十台顶配的剪辑工作站。空气中弥漫着咖啡因和熬夜的焦灼气息，键盘和鼠标的敲击声此起彼伏，取代了白天的奔跑与呐喊。
杜仲基的办公室与剪辑室仅一墙之隔。他没有回家，甚至没有离开过这层楼。巨大的办公桌上，摊开着厚厚一沓分镜头脚本和场记单，而他的主要注意力，则集中在墙上那面巨大的、被分割成十几个画面的监控屏上。屏幕上实时显示着各个剪辑工位正在处理的片段。
“导演，西湖开场部分粗剪好了，您要看吗？”首席剪辑师老张推门进来，眼带血丝，但精神亢奋。
杜仲基点点头：“放。”
几分钟的开场片段播放完毕，展现了西湖晨景和兄弟团初亮相。画面精美，节奏流畅。
老张有些得意：“怎么样导演？气势出来了吧？”
杜仲基却微微蹙眉：“风景镜头多了，压缩到15秒内。重点给七个人的第一印象特写，每个人的表情、动作，要能瞬间抓住特点。邓潮的稳，李辰的猛，陈贺的闹，郑铠的迅，王祖岚的智，陆晗的腼腆，宋雨齐的灵，一个镜头都不能浪费。人物，永远是核心。”
老张立刻记下：“明白！马上调整！”
这就是杜仲基的“刀工”第一式：精准定位，强化标签。在有限的节目时长里，必须让每个成员的形象迅速立住，深入人心。
随后，剪辑团队遇到了第一个难题：“陈贺无效背叛”段落。素材非常有趣，陈贺藏线索的小动作、邓潮识破的敏锐、李辰的憨厚反应，笑料十足。但原始时长有近八分钟。
“导演，这段太好玩了，舍不得剪啊！”一位年轻剪辑师感叹。
杜仲基走到他工位后，亲自操作键盘鼠标，快速浏览素材。
“笑点要保留，但节奏不能拖。”他一边操作一边讲解，“陈贺偷纸条的贼眉鼠眼，留3秒；邓潮观察环境时的微表情，留2秒；发现暗格时的惊讶，留2秒；陈贺被抓包后的尴尬和邓潮的教育，对话精简，保留核心，总长控制在2分半钟以内。要的是戏剧转折和性格碰撞，不是流水账。”
手起刀落，一段冗长的素材被修剪得紧凑有力，笑点密集且服务于人物塑造。这就是杜仲基的“刀工”第二式：节奏至上，去芜存菁。
更大的挑战在于“撕名牌”环节。雷峰塔下李辰秒杀郑铠的10秒，迷宫内宋雨齐逆袭陈贺的瞬间，以及后续陆晗保护宋雨齐牺牲自己的段落，都是高光时刻。但如何编排顺序，才能最大化戏剧张力和情感冲击？
A方案是按时间线平铺直叙。
b方案是打乱顺序，制造悬念。
剪辑团队争论不休。