斯语有些不明所以地挠了挠头。
虽然他知道《回马枪》的确不错，融合了戏曲元素，很有新意，但在他看来，这反响也太大了吧？
要知道，今天可是国庆，是那些一线天王天后、顶流偶像们集中发歌、宣传火力全开的日子，按理说热搜应该被各种明星八卦、大制作主题曲承包才对。
怎么《回马枪》这么一首并非由流量明星演唱、题材也相对小众的歌，能力压群芳，呈现出如此霸榜的态势？
斯语稍微一想，便明白了关键所在。
根本原因在于，蓝星的文娱发展，尤其是在音乐领域的创新，实在是过于缓慢和保守了。
主流市场长期被情歌、舞曲、摇滚等几种固定模式所占据。
所谓的“创新”很多时候也只是在编曲上做些微调，或者追逐国外的流行趋势，缺乏真正根植于自身文化土壤的、具有颠覆性的原创力量。
大众对于“戏曲”这类传统文化，普遍抱有一种“尊重但疏离”的态度。
大家都知道这是国粹，是瑰宝，值得保护。
但你要让他们主动去戏院买票，坐下来安静地欣赏一两个小时的咿咿呀呀，那几乎是没几个人愿意的。
“听不懂”、“节奏太慢”、“跟不上时代”……这种“曲高和寡”、“枯燥陈旧”的刻板印象，如同一个坚固的壁垒，牢牢映照在绝大多数普通人的脑海中，难以撼动。
而《回马枪》的出现，就像是一柄精心锻造的破壁重锤！
它并非生硬地将戏曲片段嵌入流行歌曲，而是从骨子里将古典诗词的意境（“梅雪争春未肯降”）、戏曲念白的神韵（那段枪法Rap）、与现代流行音乐的旋律、节奏、编曲理念进行了深度的、创造性的熔于一炉！
它保留了传统的美学核心，却又披上了时尚炫酷的外衣。
在蓝星这个“国风”概念尚未真正成型、更未形成潮流的环境下，《回马枪》的出现，不亚于一场突如其来的大地震，轻松实现了“文化降维打击”！
它让所有听到的人猛然惊觉：
原来我们自己的传统文化，还可以用这种方式打开？
原来戏曲的元素，可以变得这么潮、这么炸、这么直击人心！
斯语带着好奇，点进了《回马枪》的歌曲页面，直接翻到了评论区。
这里更是热闹非凡，评论刷新的速度快得惊人。
点赞最高的几条热评，清晰地反映了听众们最集中的震撼点：
“卧槽！！！我人傻了！！！这首歌演唱者只标了‘凌云’一个人啊！开头那段‘梅雪争春’明明是清亮的女声啊！
怎么到了后面念白和副歌，虽然还是那种韵味，但明显能听出是男声的底子了？！是平台忘记标注合唱人员了吗？？？”(点赞15.2万)
“回复楼上：兄弟，你没看V吧？也没看歌曲介绍！我去查了！凌云是正儿八经的京剧男旦！是国家剧院的演员！
开头那段和后面的唱腔，全是他一个人！一个人！我的世界观被刷新了！这就是传说中的‘雄声偏作婉转吟’吗？！”(点赞12.8万)
“我是戏曲学院的学生，我们整个班级群都炸了！凌云师兄我们都知道，是年轻一辈里顶尖的乾旦！
但是……但是把戏曲唱念做打这样融入到流行歌里，还能这么好听、这么燃、这么毫无违和感！问徵老师是神！凌云师兄也是神！这简直是给我们戏曲开辟了一条新路啊！”(点赞9.5万)