李振藩的一句“是时候了”，标志着星光影业精心打磨的利刃，终于要出鞘了。
《龙之途》的后期制作在武振邦近乎不计成本的资源支持下，以最高的效率完成。
配乐请来了东西方融合的音乐大师，既保留了东方韵律的悠远，又加入了现代交响乐的磅礴，与影片中“寻找自我”的主题和凌厉的动作场面相得益彰。
剪辑则由武振邦亲自把关，确保节奏张弛有度，文戏细腻动人，武戏冲击力十足。
影片的宣传策略也经过精心策划。
星光影业并没有急于进行大规模的公映，而是选择了先参加几个具有国际影响力的电影节，旨在先声夺人，在专业领域和高端观众中奠定口碑。
首先是在西奥金百利新城举办的、由夏梦和赫本主导的“星光国际电影节”上，《龙之途》作为闭幕影片进行了全球首映。
当放映厅的灯光暗下，银幕亮起，李振藩饰演的主角唐龙在压抑的移民环境中，于狭小的天台之上，迎着晨曦第一次打出那蕴含着他痛苦、迷茫与不屈的拳法时，一种前所未有的真实感和情感力量就抓住了所有观众的心。
随后，影片中一场场精心设计的打斗场面，更是让在场的电影人、评论家和资深影迷们目瞪口呆。
那不再是他们熟悉的、带有表演痕迹的“武打”，而是真实、凶狠、充满智慧博弈的“格斗”！
李振藩快如闪电的身手、充满力量感的动作，以及那种将哲学思考融入肢体语言的独特表达方式，彻底颠覆了他们对动作片的认知。
尤其是影片高潮部分，在仿建的九龙城寨那狭窄、潮湿、充满压迫感的环境中，李振藩以一敌众的那场长镜头打斗，将“水之哲学”展现得淋漓尽致。
他利用环境中的每一个物件，身形如流水般在敌人之间穿梭，动作兼具毁灭性的力量与行云流水般的美感，看得人几乎窒息。
影片结束时，放映厅内陷入了短暂的寂静，随即，爆发出雷鸣般的、持续不断的掌声！
所有质疑和好奇，在这一刻都化为了由衷的赞叹与震撼。
“不可思议！这完全重新定义了动作电影！”一位欧洲影评人在自己的笔记本上飞快地写道。
“李振藩……他不仅是个演员，他是个艺术家，是个武者，更是个哲学家！”另一位来自好莱坞的制片人喃喃自语。
《龙之途》毫无悬念地夺得了星光电影节的最佳影片、最佳男主角和最佳动作设计三项大奖。
李振藩站在领奖台上，手握奖杯，他没有过多的激动，只是平静而有力地说：
“这部电影，不仅仅关于功夫，更关于我们如何在这个纷繁的世界中，找到自己的道路，坚守自己的灵魂。感谢武振邦先生，感谢夏梦女士，感谢所有让这部电影成为现实的人。这只是一个开始。”
星光电影节上的巨大成功，如同投入平静湖面的巨石，激起的浪潮迅速涌向全球。
《龙之途》的片花和影评通过媒体和口碑迅速传播开来，“bruceLee”这个名字，以一种强势的姿态，闯入了全球影迷的视野。
紧接着，影片受邀参加了戛纳电影节的展映单元。
在戛纳这个更具国际化和商业气息的舞台上，《龙之途》再次引发了轰动。