《向往的摆烂生活》如同秋日里的一股清泉，以其独特的治愈感和反内卷的核心理念，迅速席卷了整个市场，收获了现象级的成功。江城那套“理直气壮的懒散”与“偶尔惊鸿一瞥的才华”相结合的个人魅力，杨锦鲤真实可爱的活力，王撕聪努力转型的笨拙与真诚，三者叠加产生的化学反应，让节目和嘉宾都获得了极高的国民度和路人缘。
然而，在这片繁花似锦、赞誉如潮的表象之下，一股潜藏的暗流，开始在不为人知的角落悄然汇聚、涌动。
资本的嗅觉是最灵敏的。它们曾经是流量模式的既得利益者和推动者，通过快速复制、数据造假、营销轰炸等手段，批量制造“顶流”，攫取巨额利润。星耀娱乐的崩塌，虽然让它们暂时收敛，但也让它们感到了前所未有的危机——一种旧有商业模式可能被颠覆的危机。
而江城，以及他所代表的这种不依赖疯狂营销、不刻意制造话题、甚至有些“反商业规律”（指低曝光、挑剔合作）的崛起模式，在获得巨大成功的同时，也自然而然地成为了某些传统资本势力的眼中钉。
他像是一个异类，一个“坏榜样”。如果越来越多的艺人和工作室效仿江城的模式，追求“真实”、“实力”和“可持续”，那么资本手中那套熟悉的、依靠数据和水军操控市场、快速变现的玩法，将会逐渐失效。这是它们绝不愿意看到的。
一次非公开的、位于某顶级私人会所的饭局上，几位在娱乐圈举足轻重的资本大佬，推杯换盏间，话题不可避免地绕到了近期风头最劲的江城和他的工作室。
“这个江城，有点意思啊。”一位掌管着庞大影视投资集团的李总，晃着手中的红酒杯，语气听不出喜怒，“不声不响，搞出这么大动静。现在年轻人，好像很吃他那一套？”
“哼，哗众取宠罢了。”另一位旗下拥有多家经纪公司、以运作流量艺人起家的赵董，冷哼一声，“靠着一点歪才和官方的关系，走了点狗屎运。他那套‘摆烂’，能长久？没有持续的热度和曝光，商业价值就是空中楼阁。”
“话不能这么说，老赵。”旁边一位与平台关系密切的徐总接口道，“数据显示，《向往》的拉新和留存率非常恐怖，赞助商广告效果评估也是顶级的。他那种‘真实感’，现在确实是稀缺资源。而且，他工作室那个王撕聪，以前在你那边吧？现在看起来，口碑和形象反而更好了。”
赵董的脸色阴沉了几分。王撕聪的“出走”和如今的“转型成功”，在他看来，无异于一种打脸。
“他那个工作室，运作模式太不合群了。”李总放下酒杯，手指敲了敲桌面，“挑合作挑得厉害，价钱咬得死，还不接受过多的商业捆绑。这样下去，大家都很难做啊。”
这句话，戳中了几位大佬共同的心病。江城的成功，无形中抬高了市场对艺人“真实性”和“作品质量”的要求，也提高了品牌方和平台与艺人合作的门槛和成本。这对于习惯了用资本和资源快速碾压、获取主导权的他们来说，非常不舒服。
“是啊，如果都像他这样，我们以后还怎么带新人？怎么谈项目？”赵董附和道，语气带着不满。
包间里沉默了片刻，只有背景悠扬的古典音乐在流淌。
“木秀于林，风必摧之。”徐总缓缓开口，镜片后的眼睛闪过一丝精光，“他一个人，再怎么折腾，终究势单力薄。这个圈子，终究还是讲究资源和规矩的。”
李总若有所思地点点头：“听说……他拒绝了‘闪耀’那边的一个S级代言？理由是品牌调性不符，合作条款限制太多？”
“何止！”赵董像是找到了宣泄口，“‘星光’杂志的封面，谈得好好的，临门一脚也被他那边以‘档期不合’推了。简直不识抬举！”
这些被江城工作室“婉拒”的资源，背后或多或少都与在座的几位有着千丝万缕的联系。江城的“挑剔”，在某种程度上，被视为一种“不给面子”的挑衅。
“年轻人，有点锋芒是好事。”李总微微一笑，但那笑容里没什么温度，“但太过特立独行，容易摔跤。这个圈子，有时候是需要互相‘帮衬’的。”