《诗国行吟》
——树科《我嘅诗，我嘅歌》的粤韵诗心与童真哲思
（兼论树科粤语诗中的母语诗性建构与生命启蒙）
文\/一言
?一、引言：诗国门扉的童稚叩问?
树科《我嘅诗，我嘅歌》以粤语童谣的质朴语调，叩开了诗国的大门。全诗以\"学写诗\"为起点，以\"诗国\"为归宿，在\"歌畀阿妈听\"与\"大地山水点头\"的意象交织中，构建了一个充满童趣的诗性宇宙。这种将方言童谣与诗歌本质相融合的创作，恰似《文心雕龙·明诗》所言\"人禀七情，应物斯感\"，以孩童视角解构诗歌创作的本质，在方言的韵律中重现了诗歌最原始的生命力。
?二、诗心启蒙：从\"学写诗\"到\"学唱歌\"的双向建构?
（1）?诗乐同源的母语觉醒?
诗的开篇\"学写诗，心有歌\/心有诗，学唱歌\"暗合《尚书·舜典》\"诗言志，歌永言\"的古老智慧。诗人以孩童的认知逻辑，将诗歌创作与歌唱行为置于同等重要的位置，这种诗乐交融的启蒙方式，恰似《诗大序》所言\"情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之\"。粤语特有的九声六调在此化作诗行的韵律密码，\"歌\"与\"诗\"的循环往复，恰似童谣的回环结构，在语言游戏中完成诗性的觉醒。
（2）?方言诗学的童真解码?
\"畀\"（给予）\"噈\"（就）等粤语虚词的运用，使诗歌突破了普通话诗歌的语法桎梏。这种方言特有的语法形态，在孩童的口吻中焕发出独特的诗性魅力。正如闻一多在《诗的格律》中所言\"戴着镣铐跳舞\"，方言的语法限制反而成为诗歌创新的助力。诗人以孩童的认知方式解构语言规范，在\"歌畀阿妈听\"的直白表达中，完成了对诗歌本质的朴素认知。
?三、母语诗学：方言作为诗性载体的三重维度?
（1）?语音维度的韵律革命?
粤语九声六调的声调系统，使诗歌具有天然的音乐性。\"歌畀阿妈听\"的平仄变化（阴平-阴去-阴平-阴平-阴平），形成独特的声韵节奏。这种语音特质与童谣的重复结构相结合，创造出类似《诗经》重章叠句的艺术效果。诗人巧妙利用方言的语音特质，使诗歌在吟诵时产生\"大珠小珠落玉盘\"的听觉美感。
（2）?词汇维度的意象重构?
\"阿妈\"这一方言称谓，承载着岭南文化特有的母性崇拜。在\"歌畀阿妈听\/佢噈笑呵呵\"的意象组合中，\"阿妈\"不仅是诗歌的聆听者，更成为诗歌意义的见证者。这种方言词汇的意象化运用，使诗歌具有鲜明的地域文化标识。正如海德格尔所言\"语言是存在的家\"，方言词汇在此成为诗性栖居的居所。
（3）?语法维度的认知颠覆?
\"诗歌畀诗国\"的非常规句式，打破了主谓宾的语法定式。这种方言特有的语法结构，在孩童的认知框架中获得合理性。诗人通过颠覆传统语法，创造出类似超现实主义的诗意空间。正如艾略特在《传统与个人才能》中所言\"诗歌不是感情的放纵，而是感情的逃避\"，方言语法在此成为逃避标准化表达的诗意庇护所。